极简主义（Minimalist）是一种深受不少摄影师喜爱的风格，以“少”带出更“多”的冲击力，即所谓“Less is More”（少就是多）。来自摄影师Valerie Jardin的四点建议，让喜欢这种风格的人，学习如何拍出吸引的作品，不是单调，而是更有风格与魅力。
1. 构图
摄影：Pedro Klien
“保持简洁”不等于“保持沉闷”。极简主义需要更多的创意，而且重点是好好利用“空间”，要判断将什么东西排除于画面之外，以产生最大的视觉冲击，而这个技巧需要不断练习。建议在拍摄时直接用取景器构图，而不要依赖后期裁剪，这样才能得到真正锻练。另外，灵活运用浅景深，也是一个不错的方法。
2. 材质与色彩
摄影：Robert S. Donovan
鲜艳或高对比色彩，可以产生出色的极简作品；材质同理，要令观众感觉得到出来。拍摄时要多尝试不同角度，正面拍摄、从高角度、低角度，直至拍出你满意的作品。
3. 线条与几何
Lord Jim
强烈的线条带来强烈的画面。在城市里随处可见引导线与几何图案，这些都很有利于极简风格创作。例如拍摄一只孤立于电线上的小鸟，这就是一幅作品。总之你需要不断观察及练习。
4. 讲故事
摄影：Sheila Tostes
如果极简主义作品还能够讲故事的话，那将会提升一个层次。例如极简风格的街头摄影，就是将“人”作为主要元素，因为人往往会成为照片的焦点，即使占的画面不多；而人与背景的互动，会带来丰富的故事性。留意背景的画面，例如平行、引导线、弧形，都可以构成漂亮的作品。
